GLASBENIKI
Jeremias FLIEDl
violončelo
Jeremias Fliedl sodi med vodilne avstrijske violončeliste svoje generacije. Nastopa na uglednih mednarodnih festivalih in v najpomembnejših evropskih koncertnih dvoranah, med drugim na Salzburških slavnostnih igrah, Mozartovem tednu v Salzburgu, Festivalu Ljubljana, v dunajskem Musikvereinu, Elbphilharmonie v Hamburgu ter Palais des Beaux-Arts v Bruslju.
Kot solist sodeluje z vrhunskimi orkestri, med njimi z Orchestre National de Lyon, Bruseljsko filharmonijo, Orchestra Sinfonica di Milano, Münchenskim komornim orkestrom, Zagrebškimi solisti, Orchestra della Toscana, Danish Chamber Orchestra in Württemberškim komornim orkestrom Heilbronn. Nastopal je pod vodstvom dirigentov, kot so Stéphane Denève, Ádám Fischer, Martin Haselböck, Thomas Sanderling in Emmanuel Tjeknavorian.
Je tudi dejaven komorni glasbenik ter redno sodeluje z mednarodno priznanimi umetniki, med njimi Julianom Rachlinom, Danielom Müller-Schottom, Emmanuelom Tjeknavorianom, Veroniko Eberle, Karen Gomyo in Dominikom Wagnerjem.
Leta 2024 je pri založbi Berlin Classics izdal svoj prvenec Transformation, posnet z Württemberškim komornim orkestrom Heilbronn pod vodstvom Emmanuela Tjeknavoriana. Album je požel izjemne odzive mednarodne glasbene kritike.
Jeremias Fliedl se je rodil leta 1999 v Celovcu. Po začetnem glasbenem izobraževanju pri Igorju Mitroviću je študiral pri Heinrichu Schiffu, Clemensu Hagnu in Julianu Stecklu. Je nagrajenec več mednarodnih tekmovanj, med drugim tekmovanj Liezen, Svirél in Antonio Janigro, ter prvi avstrijski violončelist, ki je prejel nagrado na prestižnem tekmovanju Queen Elisabeth.
Od leta 2022 igra na violončelo »ex Gendron, Lord Speyer«, ki ga je leta 1693 izdelal Antonio Stradivari.
Natalie Clein
violončelo
Britanska violončelistka Natalie Clein, ki jo je časnik The Times opisal kot »hipnotično« in »izjemno strastno«, sodi med najvidnejše glasbenice svoje generacije. Mednarodno prepoznavnost je dosegla že pri šestnajstih letih z zmagama na Evrovizijskem tekmovanju za mlade glasbenike in tekmovanju BBC Young Musician of the Year. Med študijem je prejela štipendijo kraljice Elizabete na Kraljevem kolidžu za glasbo v Londonu, nato pa se je izpopolnjevala pri Heinrichu Schiffu na Dunaju.
Je profesorica na Kraljevem kolidžu za glasbo v Londonu in Visoki šoli za glasbo in gledališče v Rostocku. Nastopa z vodilnimi orkestri po vsem svetu, med drugim z Londonskim filharmoničnim orkestrom, BBC Symphony Orchestra, Philharmonia Orchestra, Royal Scottish National Orchestra in Kraljevim filharmoničnim orkestrom v Londonu, pri tem pa sodeluje z uglednimi dirigenti, kot so Sir Roger Norrington, Sir Neville Marriner, Sir Mark Elder, Leonard Slatkin, Stéphane Denève in Heinrich Schiff.
Natalie Clein igra na dragoceno violončelo »Simpson«, ki ga je leta 1777 izdelal italijanski mojster Giovanni Battista Guadagnini.
Marc coppey
violončelo
Marc Coppey (Francija) velja za enega vodilnih violončelistov svoje generacije – kot izjemen solist, komorni glasbenik in poznavalec širokega violončelskega repertoarja. Mednarodno pozornost je pritegnil že pri 18 letih, ko je na prestižnem Bachovem tekmovanju v Leipzigu (1988) osvojil prvo nagrado in nagrado za najboljšo izvedbo Bachovih del.
Od takrat nastopa z najuglednejšimi orkestri in dirigenti po vsem svetu ter slovi po prefinjenih interpretacijah tako klasičnega kot sodobnega repertoarja. Sodeloval je s številnimi velikani glasbenega sveta, med drugim z Yehudijem Menuhinom, Mstislavom Rostropovičem, Emmanuelom Krivinom, Johnom Nelsonom in Yutakom Sadom. Številni sodobni skladatelji so mu posvetili svoja dela.
Coppey je tudi priznani snemalni umetnik. Za založbo audite classics je posnel več odmevnih albumov z deli Šostakoviča, Kodályja in francoskih skladateljev, njegovi posnetki pa so prejeli najprestižnejša priznanja, med drugim Diapason d’Or in nagrado Choc de la Musique.
Kot predan pedagog je profesor na Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris in umetniški direktor Saline Royale Academy v Franciji. Pomemben del njegovega umetniškega delovanja predstavlja tudi komorna glasba, pri kateri sodeluje z vrhunskimi glasbeniki, kot so Maria João Pires, Nelson Goerner, Viktoria Mullova in Emmanuel Pahud.
Marc Coppey igra na dragoceno violončelo Matteo Gofriller (Benetke, 1711), znano kot »Van Wilgenburg«.
https://marccoppey.com/
Andrew von oeyen
klavir
Ameriški pianist Andrew von Oeyen, znan po elegantnih in virtuoznih interpretacijah, sodi med najvidnejše pianiste svoje generacije. Pri šestnajstih letih je debitiral z Losangeleško filharmonijo in Esa-Pekko Salonenom, danes pa nastopa z vodilnimi orkestri, kot so Philadelphia Orchestra, San Francisco Symphony, Praška filharmonija, Slovenska in Slovaška filharmonija, ter v dvoranah, kot so Wigmore Hall v Londonu, Lincoln Center v New Yorku in dvorana Čajkovski v Moskvi. Nastopil je tudi na prireditvi A Capitol Fourth v Washingtonu, ki jo je spremljalo več milijonov gledalcev. Študiral je na Juilliardu in na univerzi Columbia, med njegovimi mentorji pa so bili Herbert Stessin, Jerome Lowenthal, Alfred Brendel in Leon Fleisher. Je prejemnik nagrad Gilmore Young Artist Award in Leni Fe Bland Competition. Živi med Parizom in Los Angelesom.
Maruša turjak Bogataj
violončelo
Violončelistka Maruša Turjak Bogataj je solo violončelistka Simfoničnega orkestra RTV Slovenija. Diplomirala je na Akademiji za glasbo v Ljubljani pri prof. Cirilu Škerjancu in prof. Milošu Mlejniku, nato pa študij nadaljevala na Visoki šoli za glasbo in gledališče v Münchnu v razredu prof. Wen-Sinn Yanga, kjer je z odliko zaključila magistrski študij ter komorni študij s klavirskim triom Munich ARTISTrio, ki ga je leta 2012 ustanovila z bratom Matjažem. Trio je prejel drugo nagrado na prestižnem tekmovanju Trio di Trieste. Maruša je bila članica Mladinskega simfoničnega orkestra Gustav Mahler in je dobitnica številnih nagrad na mednarodnih tekmovanjih v Gorici, Lieznu in Poreču ter dvakratna nagrajenka državnega tekmovanja TEMSIG. Kot solistka je nastopila med drugim že s Simfoničnim orkestrom RTV Slovenija, orkestrom Slovenske filharmonije, orkestrom SNG Opera in balet Ljubljana, pihalnim orkestrom Slovenske policije, komornim orkestrom Carnium, Revijskim orkestrom Gimnazije Kranj in komornim orkestrom Hiše kulture Celje. Z bratom Matjažem in pianistko Miki Aoki je igrala vrsto let v triu Munich ARTISTrio.
MiLan Hudnik
violončelo
Violončelist Milan Hudnik je študiral pri prof. Cirilu Škerjancu, izpopolnjeval pa se je pri prof. Mariu Brunellu. Redno nastopa kot solist in komorni glasbenik doma in v tujini ter snema za Radio Slovenija. S pianistko Hermino Hudnik sta krstno izvedla mnogo skladb slovenskih skladateljev. Vodi poletne seminarje za violončelo in komorno glasbo. Njegovi učenci dosegajo visoke uvrstitve na tekmovanjih, pogosto pa na njih sodeluje tudi kot član žirije. Je namestnik solo čelista v Simfoničnem orkestru RTV Slovenija, član ansambla Neofonija, mentor violončelistov v Novi filharmoniji in profesor na Konservatoriju za glasbo in balet v Ljubljani.
Alja Mandič Faganel
violončelo
Alja Mandič Faganel je svojo glasbeno pot začela pri Damirju Hamidullinu, pri 16 letih pa je bila sprejeta na Akademijo za glasbo v Zagrebu v razred prof. Valterja Dešpalja, kjer je z odliko diplomirala in magistrirala. Izpopolnjevala se je pri Moniki Leskovar na CSI v Luganu in pri Gavrielu Lipkindu v Frankfurtu. Je prejemnica več nagrad na domačih in tujih tekmovanjih. Kot solistka je nastopila z Zagrebško filharmonijo, češkim simfoničnim orkestrom Capellen, Budapest Strings, Südwestdeutsches Kammerorchester Pfoerzheim, ansamblom Moscovia in Århus Sinfonietto. Kot komorna glasbenica je nastopila na več festivalih doma (Festival Ljubljana, Festival Maribor, Srebrni abonma Cankarjevega doma, komorni cikel Narodnega doma Maribor) in festivalih v več evropskih državah, ZDA, Kanadi, Rusiji, Izraelu in na Japonskem. Alja je članica Orkestra Slovenske filharmonije.
SebastIan Bertoncelj
violončelo
Sebastian Bertoncelj izhaja iz domžalske glasbene družine. Kot solist je nastopil z orkestri, kot so Orkester Slovenske filharmonije, Simfoniki RTV Slovenija, Orkester Akademije za glasbo v Ljubljani in Orkester Festivala Bled, pri tem pa sodeloval z dirigenti, kot so Uroš Lajovic, Philipp von Steinaecker, En Shao in Loris Voltolini.
Solistično dejavnost dopolnjuje z intenzivnim posvečanjem komorni glasbi. Pri tem je sodeloval z glasbeniki, kot so Boštjan Lipovšek, Emile Cantor, Mark Gothoni, Emma Steele, Solenne Païdassi, Aylen Pritchin, Thomas Carroll, Christopher Tun Andersen, Lorenzo Cossi, Wonji Kim Ozim in Luz Leskowitz, na številnih festivalih po Evropi.
Po študiju pri prof. Milošu Mlejniku na Konservatoriju za glasbo in balet Ljubljana ter Akademiji za glasbo Univerze v Ljubljani se je izpopolnjeval pri Conradu Brotbeku v Stuttgartu, Christianu Poltéri v Luzernu in Enricu Bronziu v Salzburgu. Poleg prvih nagrad na domačih in mednarodnih tekmovanjih je prejemnik Prešernove nagrade Akademije za glasbo.
Od leta 2016 se posveča tudi pedagoškemu delu. Trenutno vodi razred mladih violončelistov na Konservatoriju za glasbo in balet Maribor ter Umetniški gimnaziji v Celju in deluje kot asistent na Akademiji za glasbo Univerze v Ljubljani. V študijskem letu 2021/22 je poučeval tudi na Univerzi Gustava Mahlerja v Celovcu.
Zala Vidic
violončelo
Zala Vidic je svojo glasbeno pot začela pri prof. Ani Arh, nato pa študij nadaljevala v razredu prof. Karmen Pečar Koritnik. Dodiplomski študij je uspešno zaključila pod mentorstvom prof. Reinharda Latzka na Univerzi za glasbo in upodabljajočo umetnost na Dunaju ter magistrirala pri prof. Pietru Wispelweyu v Amsterdamu. Zala aktivno sodeluje na različnih tekmovanjih in je prejemnica številnih nagrad, med drugim naslova predstavnice Slovenije na tekmovanju Eurovision Young Musicians v Nemčiji ter Škerjančeve nagrade za izjemne umetniške dosežke leta 2015. V preteklem letu je bila akademistka komornega godalnega orkestra Amsterdam Sinfonietta. Poleg tega je članica več komornih zasedb, med drugim Klavirskega tria Sensibile in Kvarteta violončelov Cédez.
.
Gorazd Strlič
violončelo
Gorazd Strlič je diplomski in specialistični študij zaključil na Akademiji za glasbo v Ljubljani v razredu profesorja Cirila Škerjanca. Je dobitnik Klasinčeve nagrade in študentske Prešernove nagrade. Dosegel je številne vrhunske rezultate na mnogih državnih in mednarodnih tekmovanjih. Redno sodeluje na festivalih (Festival Ljubljana, Festival Stična, Glasbeni september, Festival Lent, Festival Maribor). Veliko časa posveča komorni igri v zasedbah Spiri Art in Trio Maribor. Zaposlen je kot prvi violončelist Simfoničnega orkestra SNG Maribor.
Orkester najmlajših violončnelistov
Pri vsaki izdaji festivala Cellofest Ljubljana se srečajo tudi najmlajši violončelisti iz vse Slovenije, ki na tridnevni delavnici spoznavajo čar skupinskega muziciranja in se prvič preizkusijo v orkestru violončelov. Violončelisti so stari med 5 in 14 let.
Na delavnici se običajno zbere okoli 95 mladih glasbenikov iz različnih glasbenih šol, ki pod vodstvom priznane pedagoginje Ksenije Trotovšek Brlek ter njenih asistentk in asistentov pripravljajo skupni koncertni program. Igranje v orkestru mladim violončelistom omogoča razvijanje poslušanja, natančnejše intonacije, ritmične povezanosti ter občutka za skupno glasbeno izražanje.
.
Peter Gregson
violončelo
Peter Gregson, rojen leta 1987 v Edinburghu, je študiral na Royal Academy of Music v Londonu, kjer je že zgodaj razvil dvojno zanimanje – za violončelo ter za eksperimentiranje s sintetizatorji in studijskim zvokom. Mednarodni preboj je dosegel z albumom Bach Recomposed (2018), izdanim pri založbi Deutsche Grammophon, na katerem je Bachove suite za violončelo na novo zasnoval za več violončelov in elektroniko ter z njim pritegnil široko mednarodno občinstvo.
Leto 2025 so zaznamovala nova dela, med njimi Everything We Hear Begins First in Silence za Omega Ensemble, Concrete Voids za Aurora Orchestra ter njegov najnovejši, odlično sprejeti album Peter Gregson, izdan pri založbi Decca Records US. Gregson ustvarja tudi glasbo za film, televizijo in ples. Njegove skladbe spremljajo BBC-jevo za nagrado BAFTA nominirano serijo Lost Boys, filma A Little Chaos režiserja Alana Rickmana in Blackbird, v zadnjem času pa je za priljubljeno Netflixovo serijo Bridgerton pripravil tudi aranžma skladbe 360 izvajalke Charli XCX za violončelo in godalni kvartet. Njegova glasba je bila uporabljena tudi v projektih modnih hiš Burberry, Balenciaga in Bvlgari ter v številnih baletnih produkcijah po svetu. Sodeloval je z ustvarjalci, kot so Max Richter, Ed Sheeran, David Dawson in Paolo Sorrentino.
V zadnjih letih se posveča tudi potopitvenemu (immersive) in prostorskemu zvoku ter raziskuje, kako glasbo ne le slišimo, temveč jo tudi doživljamo v prostoru. S svojim ustvarjanjem prepričljivo briše meje med klasično glasbo, elektroniko in sodobnimi zvočnimi praksami ter sodi med najizvirnejše glasbenike mlajše generacije.
Ema Grčman
violončelo
Ema Grčman je vsestranska violončelistka iz Ljubljane, dejavna kot solistka, komorna in orkestrska glasbenica. Nastopila je na festivalih, kot so Ljubljana Festival, Tartini Festival, Davos Festival in Stift Festival, ter z orkestri, kot so Orkester Slovenske filharmonije, Orkester graške opere, Norveški radijski orkester in Baltski filharmonični orkester. Študirala je pri priznanih profesorjih Valterju Dešpalju, Julianu Arpu in Torleifu Thedéenu, trenutno pa nadaljuje študij pedagogike v Baslu. Sodelovala je z uglednimi glasbeniki, kot so Daniel Hope, Isabelle van Keulen in Marc Coppey, ter je nagrajenka več tekmovanj. Poleg klasičnega repertoarja jo navdušujeta tudi sodobna glasba in svobodna improvizacija.
https://www.emagrcman.com/
.
Katarina Leskovar
violončelo
Slovenska violončelistka Katarina Leskovar deluje kot solistka, komorna in orkestrska glasbenica. S Talos String Quartetom je bila nagrajena s prestižno Tunnell Trust Award. Nastopila je na odrih, kot so Musikverein in Konzerthaus na Dunaju, Alte Oper Frankfurt, Semperoper Dresden in Concertgebouw Amsterdam, ter na festivalih, kot so Lucerne Festival, Davos Festival in Festival Ljubljana. Posveča se klasičnemu in sodobnemu repertoarju, premierno je izvedla številna nova dela ter sodelovala z uglednimi ansambli in skladatelji. Študirala je v Gradcu, Baslu, Dresdnu in Berlinu, kjer je zaključila solistični študij.
Simfonični orkester RTV Slovenija
Simfonični orkester RTV Slovenija je v letu 2025 praznoval 70 let delovanja. V vseh desetletjih ga odlikujeta glasbena odličnost in vrhunska poustvarjalnost. Njegova temeljna dejavnost so studijska in koncertna snemanja za nacionalni glasbeni arhiv RTV Slovenija, pomemben del njegovega poslanstva pa predstavlja tudi bogata koncertna dejavnost.
Orkester je v svoji zgodovini sodeloval s številnimi uglednimi dirigenti in solisti, med njimi z Markom Letonjo, Danielom Raiskinom, Liorjem Shambadalom, Enom Shaom, Mišo Majskim, Ivo Pogorelićem, Ireno Grafenauer in drugimi. Od leta 2025 je njegov šef dirigent priznani hongkonški dirigent Lio Kuokman.
Repertoar orkestra obsega dela vseh glasbenih obdobij, od velikih simfoničnih mojstrovin do sodobnih del slovenskih skladateljev in projektov, ki povezujejo klasično glasbo z drugimi glasbenimi zvrstmi. Orkester je posnel skoraj celoten slovenski simfonični repertoar, njegova bogata diskografija pa obsega več kot 400 zgoščenk.
Simfonični orkester RTV Slovenija je nastopal na številnih mednarodnih odrih in sodeloval v evropskih orkestrskih povezavah. Leta 2019 se je kot prvi slovenski profesionalni simfonični orkester z velikim uspehom predstavil na turneji po Latinski Ameriki, kjer je nastopil v prestižnih dvoranah v Limi, Buenos Airesu in São Paulu.
Mojca Lavrenčič
dirigentka
Mlada slovenska dirigentka Mojca Lavrenčič je na tekmovanju La Maestra 2026 v Parizu osvojila prvo nagrado in postala njegova izjemna zmagovalka. Poleg glavne nagrade je prejela še pet od sedmih posebnih priznanj, kar predstavlja izjemen uspeh. Med njimi so nagrada Mednarodnega odbora orkestrov, nagrada ECHO (European Concert Hall Organisation), nagrada Francoskega odbora koncertnih dvoran in orkestrov, nagrada glasbenikov Orkestra iz Pariza ter nagrada ARTE.
»Izjemen dosežek: Mojca Lavrenčič združuje tehnično preciznost, umetniško globino in naravno avtoriteto.«
— mednarodni glasbeni mediji
Rojena leta 1993 na Dunaju in odraščala v Sloveniji je Mojca Lavrenčič dirigentka z izjemnim občutkom za glasbeno interpretacijo, izrazno globino in povezovalno močjo. Z glasbo je odraščala že od najzgodnejših let; njena mati, sama predana glasbenica, je nekoč sanjala o dirigentski poti, kar je nevidno zaznamovalo tudi Mojčino umetniško pot.
Študirala je dirigiranje na Univerzi v Ljubljani pri Marku Letonji, prve poklicne izkušnje pa je pridobivala v SNG Opera in balet Ljubljana. Med pandemijo je študij nadaljevala v Švici pri Andrei Marconu na Schola Cantorum Basiliensis, kjer je še dodatno izoblikovala svoj umetniški izraz..
orkester slovenske vojske
Orkester Slovenske vojske je bil ustanovljen leta 1996. Slovenska država z njim nadaljuje dolgoletno tradicijo vojaških orkestrov na Slovenskem, ki sega že v čas Marije Terezije, ko je v Ljubljani začela delovati prva stalna vojaška godba.Danes šteje Orkester Slovenske vojske preko 50 akademsko izobraženih glasbenic in glasbenikov. Sodeluje na vseh slovesnih dogodkih Slovenske vojske, od obletnic njenih enot in zapriseg vojakov do državnih proslav in meddržavnih srečanj. Ni dogodka ali praznovanja, na katerem ne bi nastopil orkester v eni od svojih zasedb – bodisi kot véliki koncertni orkester bodisi kot protokolarni orkester,
big band, pihalni ali trobilni kvintet, v revijalni ali drugi zasedbi. Poleg tega orkester sodeluje na številnih humanitarnih koncertih in prireditvah lokalnih skupnosti. Z zelo raznolikim opusom in kakovostjo svoje poustvarjalne umetnosti vedno znova ustvari občutek dovršenosti dogodkov in visoke omike, predvsem pa podobo ponosnih pripadnikov in pripadnic Slovenske vojske. Od ustanovitve je Orkester Slovenske vojske prehodil uspešno pot razvoja in se izoblikoval v profesionalen, živahen, prizadeven in kakovosten ansambel. Preigral je impresiven repertoar in ustvaril številne posnetke. Poseben dokaz njegove visoke kakovosti so redna vabila na koncerte in festivale vojaških orkestrov v različne konce
Evrope in ZDA, kjer nastopa kot spoštovanja vreden ambasador slovenske kulture. Orkester je bil odlikovan z bronasto (1997) in zlato (2006) medaljo Slovenske vojske. Predsednik Republike Slovenije Borut Pahor je Orkester Slovenske vojske leta 2016, ob njegovi dvajsetletnici, odlikoval z redom za zasluge.
Komorni godalni orkester Akademije za glasbo UL
Komorni godalni orkester Akademije za glasbo Univerze v Ljubljani deluje že več kot desetletje. Poleg rednih letnih koncertov v Ljubljani so mladi godalci doslej koncertirali tudi v drugih slovenskih koncertnih središčih ter gostovali v Italiji, Hrvaški in na Slovaškem. Bogata literatura omogoča ansamblu raznovrsten repertoar, sprehod skozi vsa stilna obdobja pa mladim glasbenikom posreduje širok pregled nad poustvarjalnimi zahtevami. S svojimi koncerti nenehno potrjuje zavidljivo umetniško rast. Botrujejo ji močan ustvarjalni naboj, odlično vodstvo in neustavljiva želja po doseganju umetniških idealov, zaradi katere vsak ton, prežet s strastjo, zazveni polno in iskreno. Dosežke orkestra redno spremljata Radio in Televizija Slovenija, ki snemata in arhivirata javne nastope ansambla. Komorni godalni orkester Akademije za glasbo je od njegove ustanovitve do leta 2008 vodil redni profesor za violončelo in komorno igro Ciril Škerjanec, v študijskem letu 2009/2010 pa je njegovo mentorstvo in umetniško vodstvo prevzel violinist Janez Podlesek, dolgoletni koncertni mojster Orkestra Slovenske filharmonije, ki sedaj deluje kot profesor na Akademiji za glasbo v Ljubljani.
Miki Aoko
klavir
Steinway Artist Miki Aoki je mednarodno priznana pianistka, ki jo kritiki cenijo zaradi izjemne muzikalnosti in prepričljivih interpretacij.
Pri dvanajstih letih je debitirala v londonski dvorani Royal Festival Hall z orkestrom National Symphony Orchestra. Od takrat je nastopala v najuglednejših koncertnih dvoranah po svetu, med drugim v Carnegie Hall, Barbican Centru, Gasteig München in Laeiszhalle Hamburg, ter na festivalih, kot so Salzburške slavnostne igre, Rheingau Festival in Menuhin Festival Gstaad.
Kot solistka in komorna glasbenica sodeluje z uglednimi umetniki in orkestri, njeni nastopi pa so bili predvajani na mednarodnih radijskih postajah, kot so BBC Radio 3, ORF in BR Klassik. Za priznano nemško založbo Profil Hänssler je posnela več odmevnih albumov, med drugim projekt Tokyo Story z izvirnimi klavirskimi rokopisi iz filmov Yasujirōja Ozuja.
Miki Aoki je tudi cenjena pedagoginja. Poučevala je na ustanovah, kot so Kronberg Academy, Mozarteum Summer Academy Salzburg in Juilliard School, danes pa je docentka za komorni klavir na Arizona State University.
Sven Brajković
klavir
Hrvaški pianist Sven Brajković, se je uveljavil z uspehi na domačih in mednarodnih tekmovanjih, vključno z zmago na 3. Mednarodnem klavirskem tekmovanju Four Notes v Abu Dhabiju. Prejel je nagrado za najboljšega hrvaškega pianista na Mednarodnem klavirskem tekmovanju Svetislav Stančić. leta 2021 je diplomiral na Glasbeni akademiji Univerze v Zagrebu pri prof. Srđanu Čaldaroviću, trenutno pa se izpopolnjuje pri prof. Aleksandru Serdarju. Trenutno je zaposlen na Akademiji za glasbo Univerze v Ljubljani kot umetniški sodelavec.
.